艺术课程让学生有机会拥抱他们天生的惊奇感和创造性想象力,并建立一套精致的艺术技能来表达他们的想法. 通过获得各种各样的个人和合作的艺术实践, 学生探索他们的手艺, 发现并完善他们的创作过程, 研究艺术史和艺术文化, 并致力于与他们的社区分享他们真实的艺术声音.
较低的学校
小学和中学的艺术体验旨在引导学生对他们的内心和外部世界的第一次探索. 观察与反思是低年级艺术实践的根基, 通过这种方式,esball快速登入-esball手机快速登入(澳门娱乐) 有限公司首页(欢迎您) -欢迎光临最年轻的学生培养了他们内在的创造本能. 学生积极参与实践活动, 执行, 反思——这让他们获得对自己情感的感知, 视觉, 听觉, 和物理世界, 将他们与他们的社区联系起来. 快乐地参与创造性实践的各个方面, 学生体验艺术的丰富性.
中学
随着中学生对世界和自己有了更复杂的理解, 他们(在声乐/器乐方面的)艺术实践, 表演艺术, 以及视觉艺术课程)是一种表达和探索思想的工具. 学生可以从各种选项中进行选择,以发展更深层次的技能,并探索文化和艺术历史的影响. 在中学艺术课程的核心焦点是合作技能的发展, 成长型思维, 社区建设, 跨文化能力, 以及人际沟通.
上学校
在高中, 学生有机会通过精练来探索他们的艺术和个人的声音, 更先进的技术技能的明智应用. 从各种各样的课堂和课外机会中选择视觉, 执行, 音乐的, 以及跨学科的工作, 学生体验开放式实践, 完善项目和时间管理技能, 并充分参与OES调查周期(探索), 连接, 创建, 提交, 反映). 特别注意迭代思维, 建设性的批评, 合作实践. 在严格的艺术参与中, 学生培养同理心, 弹性, 对自我的理解, 以及一种相互联系的感觉,同时以各种方式表达他们的声音.